- Kendrick Lamar wollte ein GNX für seine Halbzeitshow, das zu einem “Clown-Auto” umgebaut werden konnte. Erik Eastland fand nach intensiver Suche das passende Auto in Riverside, Kalifornien. Während der Show enthüllte das umgebaute Auto eine Armee von Tänzern, als Teil eines Videospiel-Konzeptelements. Lamar und sein Team integrierten vier unterschiedliche Bühnen, die wie Videospiel-Controller aussahen. Die Umsetzung der kreativen Vision erforderte kreative Lösungen und Hingabe von Shelley Rodgers und ihrem Team.
Kendrick Lamar hatte den Wunsch nach einem speziellen Auto: einem GNX. Nicht jenem, das auf dem Cover seines neuen Albums abgebildet ist, sondern einem, das man demontieren und in ein “Clown-Auto” für seine Halbzeitshow verwandeln könnte. Laut Shelley Rodgers, der künstlerischen Leiterin der Show, war dies keine einfache Aufgabe. Rodgers, die bereits für Größen wie Beyoncé und andere Emmys gewonnen hat, musste ein solches Fahrzeug auftreiben. Leider kam es nicht in Frage, Lamars eigenen Buick Grand National zu nutzen, da dieser vermutlich Schaden nehmen würde. Ein Auto war in der Regel kein großes Ding, dennoch stellte die Beschaffung eine Herausforderung dar.
Die Suche nach dem perfekten Auto
Dank Erik Eastland von All Access, der Firma, die die Bühne fertigte, wurde schließlich ein GNX gefunden. Eastland entdeckte das Fahrzeug nach einer umfassenden Suche in einem kleinen Autohandel in Riverside, Kalifornien. Die Mühe lohnte sich. Während der Halbzeitshow, exakt zum richtigen Zeitpunkt, als Lamar seinen Song „Bodies“ performte, öffnete sich das von Eastland gefundene und umgebaute Auto, um eine Armee von Tänzern zu enthüllen. Es unterstrich nur eine von vier unterschiedlichen Bühnen, die Lamar während der Darbietung nutzte. Jede dieser Bühnen sah aus wie ein Knopf auf einem Controller im Stil einer Videospielkonsole, eine Metapher für Lamars Lebensreise als Video Game.
Ein visionäres Konzept
Dieses Konzept entsprang Lamars eigener Kreativität. Shelley Rodgers erwähnt, dass sie nicht wisse, ob das Thema irgendetwas mit seinem Leben zu tun habe. Dennoch war klar, dass Lamar eine klare Vision hatte, die sie mit Hingabe umsetzte. „Ich glaube, das [Videospielthema] war symbolisch, um junge Menschen zu erreichen“, erzählt Rodgers, „ein Großteil davon zeigt seine Reise durch den amerikanischen Traum.“ Während einer Pressekonferenz, die von Apple Music, dem Sponsor der Show, veranstaltet wurde, versprach Lamar, mit seiner Aufführung „Geschichten zu erzählen“. Die „rudimentären Formen“ auf dem Spielfeld sollten eine saubere, leicht verständliche Plattform darstellen, um diese Geschichte zu erzählen.
Vorbereitung und Herausforderungen
Dave Free und Kendrick Lamar sind bekannt dafür, Dinge einfach und puristisch zu halten. So setzten sie auf ein monochromes, betonartiges Erscheinungsbild, das durch Dialoge, Beleuchtung, Choreografie und Musik lebendig wird. Mit Künstlern zu arbeiten, die genau wissen, was sie wollen, ist nicht selbstverständlich. Lamar und seine kreative Gruppe brachten die Idee, und Shelley Rodgers und ihr Team machten daraus Wirklichkeit. Auch wenn das Spielfeld Schwierigkeiten bereitet, wie beim Einlass durch einen schmalen Tunnel, waren doch alle an Bord, um das kreative Konzept zu verwirklichen.
